Йоко Таро, знаменитый создатель Nier: Automata и Drakengard , недавно обсудил глубокое влияние ICO на видеоигры как в художественной форме. Выпущенный в 2001 году для PlayStation 2, ICO быстро достигла культового статуса, известного своим минималистским эстетическим и бессловесным рассказыванием историй.
Таро подчеркнул революционную механику революционного ядра - проводя Йорду, держа ее руку - как радикальный отход от установленных конвенций на игровой процесс. Он отметил: «Если бы ICO поручил вам нести чемодан размером с девушку, это было бы невероятно разочаровывающим». Этот простой акт ведущего другого персонажа, подчеркнул Таро, был новаторским, бросая вызов преобладающему пониманию взаимодействия игроков.
В то время успешный игровой дизайн часто расставлял приоритеты в привлекательном игровом процессе даже с рудиментарными визуальными эффектами, по существу, превращая все до простых кубиков. ICO , однако, бросила вызов этой тенденции, определив приоритет эмоционального резонанса и тематической глубины по сравнению с чисто механическими инновациями. Таро утверждал, что ICO доказала, что искусство и повествование могут превзойти свою роль как простое украшения, став неотъемлемой частью общего опыта.
Называя ICO «созданием эпох», Таро приписывал его фундаментально изменяющему ходу развития игры. Он похвалил способность игры передавать глубокое значение с помощью тонких взаимодействий и вызывающего атмосферного дизайна.
Помимо ICO , Таро процитировал два других влиятельных названия: Undertale Toby Fox и Playdead's Limbo . Он считает, что эти игры, наряду с ICO , расширили выразительный потенциал интерактивных средств массовой информации, демонстрируя способность видеоигр для обеспечения глубоко эмоциональных и интеллектуальных стимулирующих переживаний.
Для поклонников работы Йоко Таро его признательность за эти игры дает ценную информацию о его творческом процессе и вдохновении. Это также подчеркивает непрерывную эволюцию видеоигр как мощную и универсальную форму искусства.