Le combat de Doom s'harmonise avec le métal moderne

L'héritage durable de Doom est inextricablement lié à sa bande-son métallique. Des influences initiales de thrash metal de l'original de 1993 à l'origine moderne de Doom Eternal , l'évolution Sonic de la série reflète ses innovations de gameplay.

La bande-son originale de Doom , fortement influencée par des groupes comme Pantera et Alice in Chains, a établi un modèle de musique de conduite et agressive parfaitement adaptée à son action rapide. Les influences Thrash Metal, rappelant Metallica et Anthrax, ont propulsé les joueurs à travers les niveaux du jeu. Le travail du compositeur Bobby Prince reste emblématique, complétant parfaitement le jeu de pistolet frénétique du jeu.

• Doom 3 *, un départ dans l'horreur de survie, a nécessité un changement de style musical. Alors que l'implication de Trent Reznor a été initialement envisagée, Chris Vrenna et Clint Walsh ont finalement conçu une bande sonore qui rappelle l'outil, avec des signatures temporelles complexes et une atmosphère troublante qui correspondait au ton plus sombre du jeu. Ce changement stylistique reflétait les changements plus larges dans le genre FPS et la scène métallique à l'époque.

Le redémarrage de 2016 DOOM a marqué un retour triomphant à la forme, à la fois dans le gameplay et la musique. La partition influencée par Djent de Mick Gordon, un mélange révolutionnaire de heavy metal et de sons industriels, est devenu instantanément légendaire, capturant parfaitement l'énergie implacable du jeu. L'impact de la bande sonore est indéniable; Il est pratiquement inséparable de l'expérience Doom 2016 .

• Doom Eternal *, tout en mettant en vedette le travail de Gordon, a vu une bande sonore moins cohésive en raison des complexités de production. Le passage vers Metalcore, reflétant les tendances de la fin des années 2010, a entraîné un paysage sonore plus varié, quoique légèrement moins intense. Cela reflétait l'incorporation par le jeu d'éléments de plate-forme et de puzzle.

Le prochain Doom: The Dark Ages promet une autre évolution passionnante. La bande-son de finition de Move s'inspire du métal classique et moderne, reflétant le mélange du jeu de combat classique doom et de nouvelles mécanismes. Le rythme plus lent et plus délibéré de l'âge sombre , ponctué de moments d'une action intense, suggère une bande sonore qui sera à la fois lourde et dynamique, incorporant potentiellement des éléments de bandes comme les lâches. L'échelle élargie du jeu, avec des mechs et des créatures mythiques, fait allusion à une bande sonore qui sera aussi épique et diversifiée que son gameplay.

La relation entre Doom et Metal Music continue de prospérer. The Dark Ages est sur le point de fournir une autre partition de métal mémorable, cimentant davantage l'identité unique de la série et sa connexion durable avec le monde de la musique lourde.